Ahora! Danza
Este programa de exhibición coreográfica renace tras unos años de
ausencia, de la mano de la Universidad Internacional de Andalucía, la
Universidad de Sevilla y en esta ocasión con el apoyo de de la Empresa
Pública de Gestión de Programas Culturales de la Junta de Andalucía,
cuatro serán las compañías dos de Barcelona y dos andaluzas en la Sala
la Fundición. Con este programa las Universidades queremos mostrar
nuestro interés por este acontecimiento y el continuo apoyo que la
danza contemporánea tiene de nosotros.
Programa Completo
MARTES 17 DE FEBRERO
“La Fractura del tiempo, un vals de cintura quebrada"
Cía. Frisança Danza/Judith Mata (Sevilla)
La fractura del tiempo, un vals de cintura quebrada. Es un canto a
la armonía desde la dificultad, o cási imposibilidad, del hombre
contemporáneo de transcurrir por ella, es la búsqueda de la unidad
donde todo está contenido.
Un melancólico pasillo, un salón con mil ventanas, una muerte que acecha, un amor que subyace...
Ficha Artística
Danza: Judith Mata.
Música original: Carrier to Noise Ratio.
Espacio escénico: Jorge Albuerne, Judith Mata.
Iluminación: Buenaventura Producciones, Benito Jiménez, Jorge Albuerne, Judith Mata.
Asistencia Coreográfica: Itsaso Etxepeteleku, Jorge Albuerne.
Fotografia: Agustín Medina.
Vestuario: La Aguja en el Dedo.
Video: Guillermo Marrufo.
Coproducción: Areatangent / Endanza Itinerante.
La pieza se completará con un encuentro entre las coreógrafas Manuela
Nogales y Judith Mata que versará sobre el proceso de creación de la
coreografía presentada.
MARTES 24 DE FEBRERO
“Despacito”
Andrés Corchero (Barcelona)
Despacito no es ir lento, despacito es ir con calma despacito es no moverse y despacito es no estar quieto.
Despacito, con cuidado, con ternura y delicado despacito es ir con tiento andando al lado del tiempo.
“Despacito y buena letra” es un dicho con trasfondo.
Despacito es solo un cuerpo que existe frente a otros cuerpos, unos
miran y otros bailan a veces sobre la escena, a veces interiormente.
Pero, de cualquier manera, despacito es el deseo de compartir un instante que pudiese ser eterno.
Ficha Artística
Coreografia, danza y concepto escénico: Andrés Corchero.
Asistente de coreografía: Constanza Brncic.
Diseño de iluminación: Baltasar Patiño.
Diseño de escenografía: Miquel Ruiz.
Diseño de vestuario: Caterina Pérez.
Voz en off y textos: Antonio Gamoneda.
Tecnico de iluminación: Miguel Muñoz.
Técnico de sonido: Jordi Mas.
Gestión y producción ejecutiva: Txell Felip.
Distribución: Fani Benages.
Construcción escenografía: Pepa Gómez, Luciana Oliart i Miquel Ruiz.
Fotografias: Pep Daudé.
Agradecimientos a Antonio Gamoneda por los textos y la voz en off que se utiliza en el espectáculo.
Despacito es una producción de: Raravis/A.Corchero-R.Muñoz S.C.P., y el Teatre Lliure.
MARTES 3 DE MARZO
“Sosa”
Rosa Muñoz / Sofía Asensio (Barcelona)
Sosa es un encuentro fortuito, casi de lejos.
Parte de un mundo nostálgico, sórdido, sensual y femenino, con música tremendamente bajita, sin molestar, así, soso.
Hay colores en SOSA: los del transcurrir del día, los de la carne, la piel.
Las escenas se suceden como los elementos simples y caseros que
utilizarían los primeros magos en sus representaciones, complicidad y
diferencia entre dos cuerpos de mujeres que se imitan la mayor parte
del tiempo
Difícilmente hay algo mas bello que ser observado.
Difícilmente he hallado algo más hermoso que observar.
Rosa Muñoz
Ficha Artística
Idea Original: Rosa Muñoz.
Coreografia y danza: Sofía Asencio y Rosa Muñoz.
Diseño de iluminación: Andrés Corchero.
Asistente artística y tecnica de sonido: Elisenda Renom.
Técnico de iluminación: Miguel Muñoz.
Gestión y producción ejecutiva: Txell Felip.
Despacito es una producción de: Raravis/A.Corchero-R.Muñoz S.C.P
MARTES 10 DE MARZO
“Aprobación predeterminada” (En el Hall de la Fundición)
“Capitulo 8 Código civil: de la disolución del matrimonio”
Raquel Madrid (Jaén)
Art. 85. El Matrimonio se disuelve, sea cual fuere la forma y el tiempo
de su celebración, por la muerte o la declaración de fallecimiento de
uno de los cónyuges y por el divorcio.
La creación de esta pieza parte de la investigación del movimiento desde dos frentes distintos:
Arturo Parrilla, cuya formación es principalmente la de actor, y
comedia del Arte, parte de una fisicalidad y una forma de entender el
movimiento como instrumento de comunicación explícito con el espectador
y Raquel Madrid, bailarina y actriz cuya inquietud se centra en
encontrar la conexión más pura del movimiento como vehículo de
entendimiento sin dejar a un lado la técnica contemporánea, es más,
sirviéndose de ella, siendo fiel a la misma, para conseguir la
finalidad de transmitir un mensaje claro.
A estas dos formas de entender la escena le añadimos como base la carta
ganadora de un certamen de Cartas de Amor (de autor anónimo) con la que
Arturo Parrilla lleva a cabo un trabajo de descontextualización y
Raquel Madrid se centra en la dramatización física de la misma.
Es un diálogo entre dos interpretes, que aunque parten de un origen
común (los dos son Licenciados en Arte Dramático) su desarrollo como
profesionales los ha llevado por caminos diferentes. Este es el
reencuentro, la improvisación del movimiento está muy presente, es un
trabajo centrado en la escucha de ambos, física y emocional, en el
“aquí y ahora”.
Lugar: Sala La Fundición. c/Habana - Casa de la Moneda. Sevilla
Precio: 10€/5€ (comunidad universitaria)
Taquilla y reservas 954225844, en la misma sala de 10.00h a 15.00h y desde las 19.00h