
III CICLO DE CINE: LA MIRADA DE LA EXPERIENCIA:¿Una sensibilidad distinta?
La experiencia siempre en un grado
Después de analizar en el anterior ciclo cuales son las características distintivas del cine realizado por mujeres, ahora es el momento oportuno para hacer lo propio con quienes peinan canas y pueden calificarse de veteranos. A fin de cuentas, pertenecen a otro grupo de artistas que para seguir trabajando deben afrontar no pocos problemas y dificultades.
Antes que nada convendría advertir que, en líneas generales, las productoras cinematográficas tal y como conciben el negocio del espectáculo en la actualidad, prefieren contratar a jóvenes directores antes que a veteranos. Sin ir más lejos, la prueba fehaciente la tenemos en los estrenos semanales de los cines, ya que cada vez es más insólito encontrar películas realizadas por cineastas mayores de sesenta primaveras.
Quizá la necesaria explicación, como en tantos órdenes de la vida, haya que buscarla siguiendo el rastro del dinero. Y en este sentido ya sabemos que los seguros de rodaje, además de otras gravosas inversiones asociadas a la producción, sufren un incremento significativo con la edad de quien se pone detrás de las cámaras.
Puede que todo sea mucho más simple y que los nuevos modos de hacer y entender el cine hayan dictado una sentencia tan fatídica como evidente: la mayor parte del público que hoy día asiste a las salas comerciales no se identifica con los cánones clásicos, optando por propuestas más en consonancia con la cultura audiovisual imperante. Ante semejante argumento poco más puede añadirse, sobre todo cuando recordamos que el cine es un arte, pero también una industria.
Sin embargo, todavía queda por sopesar otra razón plausible y, a la vez, bastante sibilina. Es el hecho incontestable de que las productoras –en especial las hollywoodienses-, manejadas en su inmensa mayoría por ejecutivos de escasa formación artística, apuestan por ambiciosos cineastas jóvenes que, en su afán de notoriedad, son bastante más fáciles de “manejar” que quienes acreditan experiencia y reconocimiento profesional.
En cualquier caso, y sea como fuere, lo indiscutible es que con demasiada frecuencia las directoras y directores mayores de edad, se las ven y se las desean para seguir en la brecha. Lo más afortunados consiguen fundar una modesta productora y, con bastante esfuerzo, sacan adelante nuevos proyectos. Los menos favorecidos, desgraciadamente, están condenados al ostracismo. La juventud siempre ha supuesto la necesaria renovación y, en no pocas ocasiones, el imprescindible un soplo de aire fresco a un panorama cinematográfico dominado por el convencionalismo. Sin embargo, también es justo abogar por quienes han demostrado solvencia, capacidad y dedicación. No se trata, por consiguiente, de criticar o minusvalorar la aportación de muchos jóvenes combativos, sino de ahondar en las causas de un problema demasiado frecuente en el cine que nos ha tocado vivir. Como de costumbre, la selección de películas responde a un concienzudo trabajo de documentación, además de asegurar los obligados criterios de calidad con que se rige la UNIA. Así, a lo largo del ciclo, irán apareciendo títulos recientes que pertenecen a cineastas consagrados, personas que a lo largo de su dilatada trayectoria profesional han demostrado un extraordinario talento. Por otra parte, estamos ante obras en las que muchos críticos han podido rastrear aquello tan valorado y escaso como son las señas de identidad. Es posible que el cine de los grandes maestros clásicos haya fenecido, pero siempre queda el convencimiento de que será el referente para las generaciones venideras.
Luis Moreno Torres.
Crítico de cine.
PROGRAMACIÓN CINEMATOGRÁFICA
Jueves, 25 de febrero.
“ANTES QUE EL DIABLO SEPA QUE HAS MUERTO” (Before the Devil Knows You're Dead)
Sydney Lumet, 2007. EE.UU.
Jueves, 25 de marzo
“TODOS ESTAMOS INVITADOS” (Todos estamos invitados)
Manuel Gutiérrez Aragón, 2008. España.
Jueves, 29 de abril
“GRAN TORINO” (Gran Torino)
Clint Eastwood, 2008. EE.UU.
Jueves, 27 de mayo
“PROMESAS DEL ESTE” (Eastern Promises)
David Cronenberg, 2007. Reino Unido.
Jueves, 24 de junio
“MATCH POINT” (Mach Point)
Woody Allen, 2005. Reino Unido.
TODOS ESTAMOS INVITADOS. Director: Manuel Gutiérrez Aragón. (2008)
2 enero 1942, Torrelavega, Cantabria, España (67 años)
La mirada al miedo de una sociedad.
Sinopsis:
Josu Jon (Oscar Jaenada) un apuesto mozo de aspecto noble ha sido herido en un duro enfrentamiento con la guardia civil. Una bala le ha impactado en el lóbulo izquierdo. Y ha perdido la memoria. Es tratado en un hospital penitenciario, a la espera de lo que decida el juez y la autoridad competente. Él no sabe muy bien quién es, por lo que las monjas que lo atienden le enseñan a
rezar y a ser un buen cristiano. Pero otros internos –de la misma organización que él mismo- le ayudan a recordar que él es, en realidad, un valiente gudari, y que pronto podrá reincorporarse a la lucha, si es que consigue salir de la cárcel. Mientras tanto, los
sucesos siguen su curso en el País Vasco. (Sucesos en alguna época indeterminada de los años 90)
Un profesor de Universidad, Xabier (José Coronado), es amenazado por sus opiniones muy críticas sobre la situación en Euzkadi. Es un poco don Juan. Tiene amores con una de sus alumnas, Francesca (Vanessa Incontrada), italiana, que naturalmente se sorprende todos los días ante lo que está sucediendo por las calles y lugares de Euzkadi. Francesca, bella y simpática, es además psicóloga en un establecimiento psiquiátrico, el mismo que trata a Josu Jon.
Ficha técnico-artística:
Título original: Todos estamos invitados.
Dirección: Manuel Gutiérrez Aragón.
País: España.
Año: 2008.
Duración: 95 min.
Género:Drama-Terrorismo.
Interpretación: Óscar Jaenada (Josu Jon), José Coronado (Xabier Legazpi), Vanessa Incontrada (Francesca), Iñaki Miramón (Imanol Iríbar), Adolfo Fernández (Orkatz González), Kike Díaz de Rada (Lesaca), Leire Ucha (Olatz), Iñaki Font (Iraultza), Paul Zubillaga (Paco), Iñake Irastorza (madre de Josu).
Guión: Manuel Gutiérrez Aragón y Ángeles González-Sinde.
Producción: Enrique Cerezo y José Manuel Lorenzo.
Compañías productoras: Telecinco Cinema y Cipi Cinematográfica, S.L.
Música: Ángel Illarramendi.
Fotografía: Gonzalo Berridi.
Montaje: José Salcedo.
Dirección artística: Félix Murcia.
Vestuario: Estíbaliz Markiegi.
Clasificación: NO RECOMENDADA A MENORES DE 13 AÑOS.
Premios: Festival de Málaga - Premio del Jurado, Mejor Actor Secundario (Óscar Jaenada)
Críticas:
“Un relato valiente sobre el conflicto vasco y sus silencios (...) habla con insólito coraje, peligrosa lucidez de comportamientos y actitudes (...) Cuando aparecen los títulos de crédito finales, me noto tocado” (Carlos Boyero: Diario El País)
“Milimetrado guión sin concesiones sentimentales o esperanzadoras para la galería (...) brillantez de las insólitas escenas de acción (...) Puntuación: *** (sobre 5).” (Javier Cortijo: Diario ABC).
Lugar: Salón de Actos de la UNIA.Sede Antonio Machado. Palacio de Jabalquinto. Pz. Sta. Cruz s/n. Baeza
Presentación y debate a cargo de Luis Moreno Torres.
Crítico de cine.
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