En un mundo hiperconectado, volver a mirarse a los ojos puede ser lo más revolucionario. Con esa idea y bajo el lema Let's meet!, OFFF Sevilla celebra el jueves 26 de noviembre 24 Hour Creative People, la jornada que abre el festival internacional de creatividad, diseño y cultura digital y sirve de antesala a sus dos días de conferencias en la Real Fábrica de Artillería. Durante diez horas, en la Fundación Cajasol, estudiantes, talento emergente y empresas se sientan a la misma mesa que referentes nacionales e internacionales en formatos de pequeño grupo que favorecen la conversación directa y el intercambio de igual a igual.
La Universidad Internacional de Andalucía colaborará en esta jornada a través de cuatro talleres prácticos, de 16:00 a 20:00, que permiten aprender haciendo con creadores del cartel. Johanna Jaskowska enseña a transformar un retrato con IA generativa sin que pierda su identidad; Ramón Soler, de Buenaventura, recorre el diseño de la tipografía del último disco de Lori Meyers; la compositora tinerfeña Sara López, que ha puesto música a videojuegos como Blasphemous II o Human Fall Flat, explica cómo se compone una banda sonora interactiva, y Alex Lampe, del estudio de marca londinense Wiedemann Lampe, propone repensar Sevilla ante el centenario de la Exposición Iberoamericana de 1929.
Los talleres cuestan 60 euros y se puede reservar la plaza a través de la web del festival. La inscripción en los desayunos, la presentación de proyectos y los encuentros Cara a cara se realiza del 26 de octubre al 13 de noviembre a través de la web del festival.
24 hours Creative People
24 Hour Creative People cuenta con el apoyo institucional del Ayuntamiento de Sevilla y de Fundación Cajasol; el apoyo de Andalucía TRADE en los encuentros Cara a Cara, la Universidad Internacional de Andalucía (UNIA) en los talleres y la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales a través del Instituto Andaluz de las Artes Plásticas y Visuales en los Desayunos Creativos y Showcases, y la colaboración de SGAE en el taller de Buenaventura y de Monotype en los encuentros Cara a cara de Robin McNicholas y Nicolas Le Dren.
Todas las actividades, salvo los talleres, son gratuitas con inscripción previa hasta completar aforo, y el plazo para inscribirse se abre hoy, 26 de octubre, y se cierra el 13 de noviembre a través de su página web.
La jornada parte de una convicción de Agostadero, la asociación cultural que impulsa el festival OFFF Sevilla: en la era de las redes sociales, la inteligencia artificial y los grandes eventos, lo innovador es apostar por la proximidad y por lo micro frente a lo macro, porque las ideas más potentes suelen empezar en una conversación y solo después se expanden al mundo digital. El objetivo es que de esos encuentros nazcan vínculos y colaboraciones entre quienes ya tienen una trayectoria consolidada y quienes están empezando.
Cinco desayunos, cinco dilemas
El día arranca a las 10:00 con cinco desayunos creativos, inspirados en las Creative Mornings que la diseñadora Tina Roth Eisenberg organizaba en Brooklyn, en los que un centenar de jóvenes podrán conversar en mesas reducidas con creadores de primer nivel. Cada mesa gira en torno a una pregunta del sector. ¿Quedarse o irse? reúne al estudio malagueño Santa Rita, que desde el sur crea sistemas visuales, ilustración y animación para clientes como BBC, Disney, Lexus, Nike o Pepsi, y a Marta Zubieta, ilustradora y artista visual sevillana afincada en Bristol y una de las voces más singulares de la escena independiente británica, que ha trabajado para Posca, Adobe o el festival de Glastonbury y firmó la identidad de OFFF Sevilla 2025. Juntos hablarán de desarrollar una carrera creativa desde la ciudad de origen o emigrar para crecer. En ¿Mainstream o underground? conversan Ricardo Barquín, ganador de un European Design Award y autor del imaginario gráfico del club Anunnaki's y de discos de Israel Fernández, y Andrés Gil, director creativo especializado en inteligencia artificial generativa que ha trabajado para Vueling, Mahou o RTVE.
¿Gestionar o crear? sienta a Ana Barriga, una de las pintoras más destacadas del panorama contemporáneo español, que ha colaborado con el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo, ARCO o Art Brussels, y autora del cartel del primer Festival de Ópera de Sevilla, y al diseñador e ilustrador Ale Rojas, que ha trabajado para la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales, el Ayuntamiento o la Universidad de Sevilla, para hablar de instituciones y creatividad. Modera Alex Gobern, presidente de ADG-FAD y durante una década director creativo de Morillas. ¿Boomer vs. Z? plantea el diálogo intergeneracional entre la cineasta y directora creativa Patricia Gloum, cofundadora de Braw Haus, estudio que impulsa a artistas digitales con instalaciones, exposiciones comisariadas y proyectos para marcas como Nike, Adidas o Kenzo, y Enrique Acosta Naranjo, uno de los grandes nombres del diseño gráfico andaluz, autor de logotipos como los de Canal Sur, Iberia o el SAS y de la identidad del transporte de la Expo 92. Y ¿Level up o new game? aborda los referentes, la industria y el futuro del videojuego con Miriam Barea, artista conceptual sevillana que ha trabajado para Skydance Animation, y la compositora Sara López, autora de la música de Blasphemous II.
Del primer pitch a la mentoría
A mediodía, Pensar, crear, hacer abre el escenario a pequeños estudios, artistas, creativos emergentes y comunidad educativa para que presenten proyectos en fase inicial. De entre todas las propuestas se seleccionarán seis, que tendrán 20 minutos cada una para convencer al público, que también vota, y a un comité formado por las instituciones participantes, OFFF Sevilla y los mentores. Los equipos seleccionados recibirán además un abono para el festival completo. Design From Andalucía forma parte del comité de selección y modera la sesión, que arranca con la evolución del proyecto ganador de la edición anterior desde aquel primer pitch. El proyecto elegido este año recibirá un programa de mentoría personalizado con creadores de peso: la artista digital Johanna Jaskowska, que ha colaborado con Billie Eilish, Lady Gaga o Nike; Ramón Soler, de Buenaventura, estudio que desde Loja (Granada) lleva tres décadas desarrollando proyectos de branding y tipografía para Estados Unidos, Arabia Saudí o Francia; Patricia Gloum, de Braw Haus; Alex Gobern, presidente de ADG-FAD, y Luis Arronte y Ángel Squembri, de la agencia Squembri, con sedes en Granada y Málaga y campañas para Cervezas Victoria o el Parque de las Ciencias. La convocatoria para presentar proyectos está abierta del 26 de octubre al 13 de noviembre.
La mañana se cierra con Cóctel y… match!, un encuentro distendido en el que creativos, estudios y empresas españolas e internacionales comparten espacio con el talento emergente y los jóvenes creadores para intercambiar proyectos y emplazarse a futuras colaboraciones.
Encuentros internacionales
Por la tarde, los encuentros Cara a cara proponen a empresas, estudios y profesionales andaluces con trayectoria conversaciones de tú a tú con invitados internacionales del festival: el estudio BUCK, con dos premios Emmy y varios Leones de Oro de Cannes; Studio Dumbar, autor de la identidad animada de Instagram; ECHOLAB, detrás del sonido de tráileres como los de Star Wars o Interstellar; Marshmallow Laser Feast, cuyas instalaciones inmersivas han pasado por Sundance o el Barbican de Londres; Wiedemann Lampe, que ha creado identidades para el Louvre Abu Dabi o el Museo de Historia Natural de Londres; Monotype, la compañía tipográfica detrás de Helvetica Now o Futura Now y de las letras de marcas como Duolingo o Balenciaga, que llega por primera vez a OFFF Sevilla, y los artistas digitales Sarah Mayer, Dasha Plesen y Vincent Schwenk, con trabajos para Marc Jacobs, Google o Samsung. Encuentros de los que pueden surgir nuevas redes, colaboraciones y, para muchos, el salto internacional.