La artista Soleá Morente afirma que la creación musical está indisolublemente unida a la palabra escrita, asegurando que «la música está ligada a la literatura; el 50% es la palabra y el 50% la melodía. Son dos hermanas que tienen que ir siempre tomadas de la mano para apoyarse y hacer más fuerza».
Así lo indica en el marco del Curso de Verano de la Universidad Internacional de Andalucía (UNIA), Poesía y flamenco, que se celebra en la Sede Antonio Machado de Baeza (Jaén). En este sentido, la cantante y licenciada en Filología Hispánica por la Universidad de Granada (UGR) destaca el excelente momento que vive la lectura en la sociedad actual. «Estamos en un muy buen momento donde se está leyendo más que nunca. El hecho de leer siempre es un síntoma excelente, sea por moda o no», apunta.
El reto de la vanguardia y el retorno a la raíz
Igualmente, señala que en la actualidad se ha producido un cambio de paradigma en la industria musical. «Vivimos en una era donde la experimentación y la fusión del flamenco con otros géneros, que antes eran la vanguardia, ahora se han convertido en la tradición. Curiosamente, hoy en día la vanguardia reside en volver a lo tradicional: volver a una voz y una guitarra, al cante, al rock and roll y a la raíz», manifiesta.
Libertad, “habitación propia” y la escuela de Morente
Cuestionada sobre los debates en torno a la pureza y las fronteras de la innovación en el flamenco, la intérprete granadina asegura que la esencia de la música se conserva cuando existe verdad en la propuesta. «Trato de no ponerme límites, porque considero que la esencia se conserva si hay verdad y si la experimentación, la fusión o el mestizaje están hechos desde el amor y la honestidad», explica.
Evocando la célebre metáfora de la “habitación propia” de Virginia Woolf, la artista relata cómo construye su espacio artístico: «En la música voy encontrando ese espacio propio donde los cimientos son el flamenco y el cante, y desde ahí parto hacia otros lugares donde antes no he estado para construir una identidad y una voz propia».
Asimismo, aboga por el respeto a la pluralidad de miradas en el arte jondo: «Vengo de la escuela de Morente, donde respetamos absolutamente a quienes prefieren hacer siempre lo mismo todos los días a la misma hora, de la misma forma que a los que cambiamos constantemente “como veleta de campano”».
La fuerza internacional del flamenco
Respecto al impacto de la música española en el exterior, la ponente ha destacado a artistas contemporáneos como Rosalía, Kiki Morente o María José Llergo como ejemplos de la potencia del género para romper fronteras culturales. «El flamenco posee una fuerza inexplicable. En mis conciertos llevo una banda de rock, pop y electrónica, pero cuando canto un fandango o una alegría, la gente salta de una manera completamente diferente», señala.
Por último, Morente agradece a la UNIA su apuesta por celebrar encuentros que pongan en valor la relación entre las letras y la música. «Que la universidad ponga sobre la mesa proyectos como este es para estar de enhorabuena. En la Sede de Baeza hay un ambiente precioso con personas de todas las edades muy interesadas en este matrimonio entre el flamenco y la literatura. Me hace muy feliz participar en este evento», concluye.
